Статья посвящена особенностям презентации художественного наследия в частном собрании, на примере Музея Народного Искусства в городе Ростове Великом Ярославской области. Музей создан в 2021 году и является важным объектом, формирующим городскую культурную среду, входит в туристические маршруты, пролегающие по «Золотому кольцу». В экспозиции представлены образцы традиционной русской художественной росписи и резьбы по дереву, медного литья и вышивки. Выполненные и украшенные самодеятельными мастерами предметы крестьянского быта и интерьера, орудия труда, элементы внешнего декора сельских деревянных домов, а также иконы происходят из личного собрания ярославского коллекционера А.В. Ильина. Основная часть экспонатов датируется XVII – XX веками и отражает стилевое многообразие и характерные региональные черты народного искусства Центральной России, Сибири, Поволжья и Русского Севера. Как показывает автор, в случае частного художественного музея на структуру и дизайн экспозиционного пространства, подбор и размещение экспонатов, музейные тексты, музейную коммуникацию непосредственное влияние оказывает личность учредителя, уровень его исторической, культурологической, искусствоведческой компетентности, этические и эстетические предпочтения. В этой связи презентацию художественного наследия в частном музее следует рассматривать не только как способ популяризации изобразительного искусства, но и как форму творческого самовыражения экспозиционера, его послание окружающему миру. Такой подход обогащает музейное повествование, способствует выявлению новых смысловых связей между предметами в экспозиции, что, в конечном итоге, позволит посетителю получить более детальное представление о художественном наследии.

The article is devoted to the peculiarities of the presentation of artistic heritage in a private collection, using the example of the Museum of Folk Art in Rostov Veliky, Yaroslavl region. The Folk Art Museum was established in 2021 and is an important object that forms the urban cultural environment, is included in the tourist routes that run along the “Golden Ring”. The exhibition presents samples of traditional Russian art painting and wood carving, copper casting and embroidery. The objects of peasant life and interior, tools, elements of the exterior decor of rural wooden houses, as well as icons, made and decorated by amateur craftsmen, come from the personal collection of Yaroslavl collector A.V. Ilyin. The main part of the exhibits dates from the XVII – XX centuries and reflects the stylistic diversity and characteristic regional features of folk art of Central Russia, Siberia, the Volga region and the Russian North. As the author shows, in the case of a private art museum, the structure and design of the exhibition space, the selection and placement of exhibits, museum texts, museum communication are directly influenced by the personality of the founder, the level of his historical, cultural, art criticism competence, ethical and aesthetic preferences. In this regard, the presentation of the artistic heritage in a private museum should be considered not only as a way to popularize fine art, but also as a form of creative self-expression of the expositor, his message to the outside world based on personal experience. This approach enriches the museum narrative, helps to identify new semantic connections between the objects in the exhibition, which, ultimately, will allow the visitor to get a more detailed idea of the artistic heritage.